Steve McCurry: trabajo

McCurry cuenta con 9 álbunes de fotografías:

1. Afganistán
2. Burma
3. Camboya
4. Filipinas
5. Sri Lanka
6. Tíbet
7. India
8. Nepal
9. Pakistán

Algunas de las imágenes más representativas y destacadas son las siguientes:


Imagen muy estudiada que mantiene la regla horizontal de los tres tercios. Juega con el reflejo de del templo en el agua.

Mantiene la regla de los tres tercios verticales. Gran profundidad de campo. Predominan los tonos azules y busca la proporción y equilibrio de los elementos.

Ejemplo de que retrata a todas las edades: desde ancianos hasta niños. Predominan los tonos marrones tanto por la ropa de la niña como por el fondo escogido por el fotógrafo. En todos los retratos, los sujetos miran fijamente a la cámara.

Es diferente al resto de imagenes por ser un retrato colectivo. En un principio parece que busca ser artístico debido al peculiar lugar en el que están subidos los muchachos, sin embargo, McCurry cuenta con una secuencia de fotografías de personas viajando en los maleteros de los coches (es una de las maneras de viajar que tienen allí).

El objeto central está muy bien enfocado y el resto desenfocado (poca profundidad de campo). Es una técnica a la que McCurry recurre con frecuencia. Siempre capta situaciones en las que parece que no hay nadie más cerca, en las que parece que es un lugar solitario.

Como la anterior, tiene poca profundidad de campo. El hombre stá inspirando tabaco, por lo que parece que no está pendiente de la foto, pero la mira atentamente. Primer plano en colores claros, el fondo en oscuros. Imagen muy bien centrada y simétrica a excepción de la linterna del gorro.

Es su foto más conocida desde que la publicó en el Natihonal Geographic. Fue en 1984 cuando realizó la toma de la izquierda: el rostro de una muchacha afgana de 13 años en el campamento de refugiados de Nasir Bagh en Peshawar (Pakistán).
Diecisiete años después, McCurry quiso averiguar qué había sido de la chica, de la que no conocía ni su nombre, por lo que decidió volver a la región fronteriza entre Afganistán y Pakistán .

Logró obtener el permiso del marido y de sus tres hermanos para hablar con ella y verla, pero con el rostro oculto tras un velo. Se llamaba Sharbat Gula, pertenecía a la etnia pastún, estaba casada y tenía tres hijas. Se desconocía su año de nacimiento,pero calculaba que tenía alrededor de 30 años.

Para identificar con seguridad a la chica en caso de encontrarla se ha procedió a escanear el iris de sus ojos a partir de la fotografía. Finalmente,tras la autentificación del iris e investigaciones del FBI, se llega a la conclusión que se trata de la misma persona, por lo que Steve McCurry se desplazó inmediantamente a Pakistán, donde se produjo el encuentro entre ambos.

Autorizado a volver a fotografiarla, las nuevas imágenes de Sharbat muestran el deterioro causado por el paso del tiempo debidas a la marginación propia de su sexo y las penalidades de ser una refugiada.

Enfoca el elemento del primer plano y los otros dos los mantiene desenfocados (poca profundidad de campo). Mantiene la regla de los tres tercios. Momento de preparación antes de un baile o rito.

En ellas todo mantiene un todo dominante y destacan las flores en colores vivos. Son imágenes retocadas y muy saturadas.

Predominan los tonos marrones y beige, con una mancha roja en el centro. Foto congelada en movimiento (velocidad muy alta). Perspectiva desde un ángulo picado.

Steve McCurry: un primer acercamiento

Steve McCurry nació en Philadelphia, Pennsylvania, en 1950. Es un fotógrafo periodístico que se hizo famoso por su foto “Chica afgana” publicada en la revista Nathional Geographic.

No recibió ninguna influencia, inició su carrera cuando Rusia invadió Afganistán, pues él se camufló como un afgano más escondiendo la cámara entre sus ropas. También cubrió más guerras internacionales como la de Irán contra Iraq o la guerra de Golfo. Sus fotos se hicieron famosas en todo el mundo por su colaboración en Nathional Geographic y es miembro de Mágnum Photos desde 1986.

"I look for the unguarded moment, the essential soul peeking out,
experience etched on a person’s face.”

Sus fotografías se caracterizan por ser:

- Estudiadas, no casuales. Las personas suelen mirar fijamente a la cámara.

- Predominan los retratos, aunque también le da mucha importancia a los grandes paisajes.

- Suele mostrar la pobreza de esas gentes, o la grandeza de sus construcciones, o belleza de los ritos.

- Capta momentos: en el trabajo de la mina, en la preparación del baile de unas bailarinas jóvenes...

- No le importa la edad de las personas fotografiadas: mayores o pequeñas, da igual.

- Mantiene en todas sus composiciones la regla de los tres tercios, el equilibrio y la simetría.

- En los retratos utiliza pocas profundidades de campo.

- Todas las imágenes son en color.



Noticias de interés:

Ha publicado 7 libros:

- 1985 The Imperial Way

- 1988 Monsoon

- 1999 Portraits

- 2000 South Southeast

- 2002 Sanctuary

- 2003 The Path to Buddha: A Tibetan Pilgrimage

- 2005 Steve McCurry

- 2006 Looking East

- 2007 Shadows of Mountains.

Posters de sus fotografías:

vende algunos poster que cuestan entre 55$ y 65$ dependiendo de si eres de EEUU o no (te lo llevan a casa). Un porcentaje del dinero ganado con los posters va a Asia, concretamente, para los niños de Afganistán.

Workshop o seminarios ofrecidos por McCurry:
seis tipos de cursos intensivos (en Nueva York, India, Burma, Tibet) en los que McCurry pretende ofrecer una perspectiva sobre el mundo de la fotografía documental. Es una oportunidad a nuevos fotografos.

FotoCALIGRAFÍA: Velocidad de Exposición 3D

Ejercicio 3D

Con un zoom de 50mm, soporte fijo y la cámara en movimiento para hacer barridos. El barrido sigue al término en movimiento durante el tiempo de exposición. De esta manera se logra, en velocidades lentas, congelar el elemento y correr su entorno.

Este es el objetivo del ejercicio 3D. Cuanto mayor sea el tiempo de exposición, más movido se verá el fondo.

Velocidad 1/45 - Diafragma 27f

Velocidad 1/60 - Diafragma 27f

(Lamento que el coche no salga entero en la imagen, pero es la fotografía en
la que mejor se le captaba congelado)

FotoCALIGRAFÍA: Velocidad de Exposición 3A, 3B y 3C

Para captar el movimiento en el material sensible de la cámara fotográfica se juega con la velocidad, que es la cantidad de tiempo de exposición a la que se somete la película. A mayor tiempo, mejor se capta el movimiento (el elemento en movimiento se ve corrido); y a menor tiempo de exposición, más congelada queda la imagen.

La abertura de diafragma va creciendo a medida que el tiempo de exposición es menor, tal y como se explica en los ejercicios 1 y 2.

Ejercicio 3A

La imagen se capturan con un zoom de 50mm y la cámara estática con soporte fijo.

El elemento, a velocidad constante, aparece movido porque el tiempo de exposición ha sido bastante prolongado.

Velocidad 1/12 - Diafragma 27f

Ejercicio 3B

La imagen se capturan con un zoom de 50mm y la cámara estática con soporte fijo.
El elemento, a velocidad constante, aparece algo menos movido porque el tiempo de exposición ha sido más breve que en el ejercicio 3A.

Velocidad 1/60 - Diafragma 19f

Ejercicio 3C

La imagen se capturan con un zoom de 50mm y la cámara estática con soporte fijo.
El elemento, a velocidad constante, apenas aparece movido porque el tiempo de exposición ha sido muy breve.

Velocidad 1/1000 - Diafragma 8f

FotoCALIGRAFÍA: Profundidad de campo 2D

Ejercicio 2D: Gran Angular

Motivos elegidos: persona como primer término, árbol marrón como segundo término y árbol verde como tercer término.

Consiste en colocar el zoom en gran angular, de manera que los elementos a fotografiar se distorsionan y parecen estar más alejados de la cámara.

Con el gran angular aumenta la profundidad de campo, por lo que todos los términos están bien enfocados a pesar de utilizar un diafragma muy abierto. Por este motivo, aunque en las tres imágenes siguientes se ha enfocado a los diferentes términos, parecen iguales.

Velocidad 1/2000 - Diafragma 3,5f: primer término

Velocidad 1/2000 - Diafragma 3,5f: segundo término

Velocidad 1/2000 - Diafragma 3,5f: tercer término

FotoCALIGRAFÍA: Profundidad de campo 2D

Ejercicio 2D: Teleobjetivo

Motivos elegidos: persona como primer término, árbol marrón como segundo término y árbol verde como tercer término.

Consiste en poner el zoom en teleobjetivo y enfocar a los tres términos con la máxima apertura de diafragma. El teleobjetivo se acerca en gran medida a los objetos, de manera que los tres términos parecen estar mucho más cerca.

Este zoom es una manera de menguar la profundidad de campo. De igual modo, como hemos dicho en los ejercicios 2A, 2B y 2C, la máxima abertura de diafragma también reduce la profundidad, por lo que al enfocar a un término, los otros dos quedan totalmente desenfocados.

Velocidad 1/750 - Diafragma 4,5f : primer término

Velocidad 1/750 - Diafragma 4,5f : segundo término

Velocidad 1/750 - Diafragma 4,5f : tercer término

FotoCALIGRAFÍA: Profundidad de campo 2C

Ejercicio 2C: Enfocando al tercer término

Motivos elegidos: persona como primer término, árbol marrón como segundo término y árbol verde como tercer término.

Se sigue el mismo procedimiento que en los ejercicios 2A y 2B, pero enfocando al tercer término (árbol verde). Las conclusiones son las mismas: a mayor abertura de diafragma, menor profundidad de campo.

Velocidad 1/750 - Diafragma 4,5f

Velocidad 1/20 - Diafragma 27f

FotoCALIGRAFÍA: Profundidad de campo 2B

Ejercicio 2B: Enfocando al segundo término

Motivos elegidos: persona como primer término, árbol marrón como segundo término y árbol verde como tercer término.

Se sigue el mismo procedimiento que en el ejercicio 2A, pero enfocando al segundo término (árbol marrón). Las conclusiones son las mismas: a mayor abertura de diafragma, menor profundidad de campo.

Velocidad 1/750 - Diafragma 4,5f

Velocidad 1/20 - Diafragma 27f

FotoCALIGRAFÍA: Profundidad de campo 2A

Ejercicio 2A: Enfocando al primer término

Motivos elegidos: persona como primer término, árbol marrón como segundo término y árbol verde como tercer término.

Con un zoom de 50mm, se ha de enfocar el primer término con la mayor y menor abertura de diafragma posible, mientras que la velocidad se va variando para que la fotografía quede bien, para observar los cambios en la profundidad de campo de ambas imágenes.

Velocidad 1/750 - Diafragma 4,5f

Velocidad 1/20 - Diafragma 27f

Se observa que con la abertura máxima de diafragma, la nitidez entre los diferentes términos es notable. Sin embargo, con la mínima abertura de diafragma, los tres términos de la imagen permanecen perfectamente enfocados. Esto sucede porque a mayor abertura de diafragma, menor profundidad de campo, y a menor abertura, mayor profundidad de campo.

Al igual que en el ejercicio 1, cuanto mayor es la abertura de diafragma, mayor es la velocidad para que el material sensible reciba la cantidad de luz necesaria. Esto va a suceder igual a lo largo de todo el ejercicio 2.

FotoCALIGRAFÍA: Ley de reciprocidad 1B

Ejercicio 1B: Motivo en movimiento.

Motivo elegido: pañuelo rosa.

El procedimiento es el mismo que en el ejercicio 1A, pero con la diferencia de que en estas imágenes el motivo no aparece siempre igual. Esto es porque cuanto menor sea la velocidad, más corrido se verá el motivo ya que el tiempo de exposición es mayor; y cuanto mayor sea la velocidad más congelada quedará la imagen porque será una captura sumanente rápida.

Velocidad 1/15 – Diafragma 27f

Velocidad 1/90 – Diafragma 27f

Velocidad 1/125 – Diafragma 9,5f

FotoCALIGRAFÍA: Ley de reciprocidad 1A

Ejercicio 1A: Motivo estático.

Motivo elegido: banco de mandera junto a una papelera.

Mediante diferentes variaciones de velocidad y diafragma se consiguen fotografías exactamente iguales. A medida que la velocidad aumenta, el diafragma disminuye porque el material sensible no necesita tanta luz. Las imágenes son iguales porque el motivo es estático, no sucede lo mismo con el motivo en movimiento de la siguiente serie.

Velocidad 1/40 - Diafragma 29f

Velocidad 1/80 - Diafragma 20f

Velocidad 1/100 - Diafragma 18f